Welcome to the successful International online media about contemporary art! Stay safe and funky •

Краткий гид по институциям современного искусства Королевства Бельгии

5 марта, 2021
На самом деле не такой уж и краткий. Его следовало бы разделить на две части, собственно, Бельгия тоже в каком-то смысле разделена на две части: Фландрию и Валлонию. Что делать в Бельгии? Как не залечь на дно в Брюгге? Разобраться в этом и обойти клише вам поможет данный текст. 
Важно сделать небольшое отступление: этот список, конечно же, не полный. Да и когда вы увидите его, возможно, некоторые места успеют закрыться, ведь в стремительно меняющимся пандемийном мире информация устаревает с молниеносной скоростью.

Хайп вокруг бельгийской арт-сцены сформировался довольно давно. Сейчас уже никого не удивишь восклицаниями, о том, что Брюссель — это новый Берлин. Тысячи галерей и artist run пространств (только в столице на данный момент их более 800), сотни музеев и теснящий конкурентов Art Brussel. По словам галериста Ксавье Хафкенс (Xavier Hufkens): «Складывается такое впечатление, что каждые две недели в городе открывается новое место». И это правда. По крайне мере так было до пандемии.

Пожалуй, одной из главных причин такого положения дел является география. Удачно расположившись в самом центре Европы, в двух часах езды от Парижа и Амстердама, в непосредственной близости к Лондону, Брюссель является сердцем Европы. Да, старые схемы, набившие оскомину все еще в силе, а децентрализация движется не так быстро, как нам хотелось бы. К тому же не стоит забывать и о колониальном наследии, позволившем Бельгии накопить у себя богатство Африки. 

При этом, Бельгия — одно из не самых очевидных мест, которые вспоминают в разговоре о современном искусстве. А зря. Магрит, Бродарс, Тюйманс — эти важные имена всегда на слуху, но без понимания контекста, в котором находились эти художники, невозможно составить полноценной картины. Эта страна таит в себе много неожиданностей. Об этом и поговорим. 

В Бельгии нет одного, главного музея современного искусства, как, например, Помпиду в Париже или Тейт в Лондоне. Вместо монструозного, устаревающего и неповоротливого гиганта, культурный ландшафт формируют десятки разнообразных институций. Это довольно интересная ситуация. Антверпенский музей М KA принято рассматривать как национальный музей Фландрии, а столичный Bozar скорее является мультипрофильным центром, сочетающим в себе слишком разнообразный спектр направлений. Зато, по стране разбросаны десятки небольших музеев, практически в каждой деревне есть местный выставочный зал, а сотни галерей, наводнивших Брюссель, вы едва ли сможете посетить за один уикенд.


Брюссель

Bozar или же Дворец изящных искусств — это многофункциональный культурный центр, где живопись, музыка, театр, танец, литература и кино находятся в постоянном полилоге. Он расположен в самом центре Мон-де-Арт, и является одной из наиболее посещаемых культурных локаций Бельгии. Здание в стиле ар–деко было построено в 1928 г. архитектором Виктором Ортой. Из–за ограничений уровня высоты, Орта построил восьмиэтажное здание, большей частью расположенное под землей. К Bozar относятся большой концертный зал Ле Беф (площадка для концертов и дом Бельгийского Национального оркестра), две камерных аудитории, лекционные залы и большая галерея для временных выставок. В помещениях дворца также размещаются кинотеатр, тематическая библиотека, ресторан и магазин Bozar. Здесь проходят самые разные мероприятия: концерты, театральные спектакли, встречи с художниками и музыкантами, выставки, посвященные фотографии, архитектуре, живописи Бельгии и других стран. Обычно в год проходит до 10 выставок, среди наиболее масштабных проектов, только за последнее время были ретроспективы Фриды Кало, Кейта Харинга, Люка Тюйманса и многих других.

Верхний ряд: фасад Bozar, фасад ARGOS, фасад Fondation Boghossian. Нижний ряд: фасад Wiels, фасад KANAL Foundation.

Wiels расположен в здании бывшей пивоварни, построенном в 1930 году архитектором Адриеном Бломме. О прошлом здесь напоминают пивоваренные котлы, и другие промышленные детали, отреставрированные и интегрированные в выставочное пространство. Wiels задумывался не как музей или дворец изящных искусств, а как новаторское и экспериментальное пространство. В 2003 году некоммерческая организация Center des Arts Contemporains приступила к реализации проекта. Первые выставки прошли еще в момент реконструкции, позволяя зрителям стать свидетелями и участниками процесса перерождения пространства. 

Собственной коллекции как и у Bozar в Wiels нет, вместо этого значительная часть ресурсов выделяется для обширной программы резиденций. Основная задача — представить зрителям как молодых, так и уже известных художников со всего мира, среди которых были Майк Кейли, Джереми Деллер, Франсис Алис и многие другие. 


ARGOS — институция с фокусом вокруг видео и аудиовизуальных практик. ARGOS был основан в 1989 году в Брюсселе. В то время приоритетом институции была организация показов и скринингов по всей стране, без постоянного места в столице. С 1994 года ARGOS субсидируется фламандским комьюнити. В 1999 году, после нескольких переездов, ARGOS обрел свой постоянный адрес в бывшем складском помещении, в историческом районе Les Quais в центре города. Это промышленное здание постепенно превратилось в многофункциональную площадку, с двумя выставочными пространствами, проекционным залом, медиатекой, архивом, студиями офисом и как обычно — кафе и книжным магазином.
На данный момент коллекция ARGOS насчитывает более 5000 фильмов и видео работ различных художников и художниц.


Одна из самых новых и амбиционных институций Бельгии — это Центр Помпиду KANAL Foundation. Арт-центр расположен в здании бывшего гаража фабрики Citroën. Это настоящий собор из стали и стекла, со стеклянным куполом, высотой в 21 метр. Здание занимает целый квартал, где выставочные залы обращены в сторону города, а техническая и офисная часть находится вдоль канала. В 2015 году, в рамках городского проекта джентрификации был начат процесс реконструкции и переоборудования здания. В окончательном виде музей планируется открыть в конце 2022 — начале 2023 года. Для популяризации различных форм художественного творчества, которые развиваются в городе, KANAL Foundation осуществляет поддержку художников из Брюсселя. В результате уже в прошлом году было приглашено десять художников, отобранных жюри, для создания новых работ. Такая практика знаменует собой начало коллекции будущего музея. Эти работы будут выставлены вместе с работами из коллекций Центра Помпиду. Каждый год новые произведения будут пополнять коллекцию.


Fondation Boghossian расположена в Villa Empain, построенной одним из основателей венского сецессиона Йозефом Хоффманом в 1911 году. Роскошное здание с бассейном и садом в 1990-х купила семья ливанских ювелиров Богосян, полностью отреставрировала и решила не только показывать посетителям великолепный образец стиля ар-деко, но и проводить здесь разнообразные выставки. Экспозиции обычно перекликаются с духом виллы — ее архитектурой и мебелью той поры. Здесь выставляли уже многих классиков прошлого века, от Жан-Мишеля Отоньеля до Энди Уорхола.

Верхний ряд: фасад Kunsthalle Gent, фото из Instagam Николая Карабиновича, фасад Netwerk Aalst. Нижний ряд: фасад S.M.A.K., фасад HISK.

Алст

Следуя логике передвижений среднестатистического туриста, мы движемся к морю, в сторону Остенде, и первой остановкой может стать небольшой город Алст, расположенный практически посредине между Брюсселем и Гентом. 

Истоки Netwerk Aalst восходят к независимому социокультурному центру Netwerk, основанному в 1981 году группой активистов, которые еще в 70-е годы были тесно связаны с CSV (Centrum voor Samenlevingsvernieuwing, «Центр социального обновления»). Активность центра Netwerk, находящегося в бывшем складском помещении в центре города Алст, была сосредоточена на показе театральных событий, литературных вечерах и панк-джаз концертах, конечно же с обширной выставочной программой. До открытия культурного центра De Werf в 1989 году Netwerk был единственным культурным центром в регионе, предлагающим такую программу.
В 2001 году фламандское комьюнити признало Netwerk Galerij центром визуального искусства, а Netwerk — полноценным центром современного искусства. Это официальное признание дало возможность профессионализировать деятельность Netwerk и найти новое место. В конечном итоге было принято решение о покупке бывшего Passemeterie Van Brulle — пустой текстильной фабрики на правом берегу реки Дендер. 
Новое местоположение и реорганизация привели к значительному увеличению масштабов деятельности Netwerk.
В 2017 году Netwerk инициировал изменения, которые привели к новой структуре программы, внутренней организации с более сильным акцентом в области визуального искусства, с интеграцией к локальным городским проблемам Алста.
Недавно мне посчастливилось принять участие в групповой выставке “NEW SONGS FOR OLD CITIES”, которая проходила в стенах Netwek Alst. Эта выставка является хорошим примером взаимодействия художников и художниц с локальным контекстом.


Гент

Всего лишь в 20 км от Алста расположен красавец Гент. Конечно же алтарь братьев Ван Эйк — это первое, что приходит на ум при упоминании этого места.

Стоит лишь сойти с вокзала святого Петра, пройти через цитательный парк и вы окажетесь в S.M.A.K. — музее, благодаря которому Гент известен в мире современного искусства сейчас. Музей расположен на площади Яна Хута, и это не случайно. Ян Хут — бельгийский куратор, ключевая фигура для Европейского контекста 90-х. Именно его стараниями, основанное еще в далеком 1957 году «Общество сторонников музея современного искусства» смогло создать музей современного искусства. Представляю себе, если бы у нас, ну, скажем, в Одессе, появилась бы площадь Мирослава Кульчицкого. В 1999 году специально для музея было отреставрировано здание бывшего казино, где и по сей день находится музей.
И еще немного о значимости и влиянии профессии куратора: в 2000 году Ян Хут был возведен в ранг рыцаря королем Бельгии Альбертом II.

В аббревиатуре музея заложен микро каламбур, так как SMAK на местном диалекте означает «удар». И действительно, музей своей последовательностью и внятностью наносит ощутимый удар конкурентам. В коллекции музея, помимо мировых звезд есть и небольшие вкрапления из постсоветского пространства: Илья Кабаков, Олег Кулик и Сергей Братков. 


Очень важной особенностью бельгийского контекста является система образования, среди которой особое место занимает гентский HISK. О HISK писать приятно и интересно. Два года, которые я провел там, позволили мне досконально изучить функционирование и влияние этой институции.

HISK предлагает аспирантуру по изобразительному искусству и предоставляет молодым художникам и художницам из Бельгии и других стран собственное рабочее место и педагогическое руководство в течение двух лет.

Акцент в HISK делается на индивидуальной практике и тесном контакте с сообществом выдающихся приглашенных лекторов — художников и художниц, кураторов, критиков и ученых. Основанная на разнообразии художественных практик и позиций, уникальная концепция HISK дает художникам все возможности для критического исследования в более широком эстетическом, социальном и культурном контексте.
По прошествии двух лет художники-участники получают сертификат «Лауреата Высшего института изящных искусств». С 1997 года институт окончили 283 лауреата из 47 стран. Большинство из них сейчас имеют успешную профессиональную карьеру в международном мире искусства.
Среди выпускников HISK немало интересных художников и художниц, за которыми стоит наблюдать: Kasper Bosmans, Aziz Hazera, Leyla Aydoslu, Assaf Gruber, Nicolas Lamas.



Kunsthalle Gent — это совсем новая институция, созданная в 2018 году. Кунстхалле расположено в здании бывшего кармелитского монастыря, которое уже более 200 лет не функционирует как церковь. Последние 20 лет в этом месте находился этнографический музей. 

У Kunsthalle Gent горизонтальная структура управления, состоящая всего из 5 человек, которые совмещают всевозможные административные функции. Своеобразным манифестом или конституцией является user manual. Среди важных принципов кунстхалле, например, обязательство платить всем художникам гонорары за работу и выставлять не менее 50 процентов художниц.
Кунстхалле Гент — больше, чем просто выставочная площадка, это еще и резиденция. 
В кунстхалле проходит «бесконечная выставка» — художники добавляют к уже существующим в пространстве работам новые.

Сейчас не самое удачное время для путешествий. Но вот когда ворота Евросоюза распахнутся вновь, и вы задумаетесь о путешествии в дальние дали — пусть на горизонте у вас появится Бельгия — дивный край вафель, пива, фритюра, Бродарса и Магритта. В следующей части мой рассказ будет более хаотичным, мы пробежимся по Валлонии, заглянем в Антверпен и вернемся обратно в столицу, где уже скоро должен наконец случится ежегодный Art Brussel.

 Share: