Shcherbenko Art Centre: «Black on Prussian Blue» — 24/02-20/03Dymchuk Gallery: Добрыня Иванов. Согласно с оригиналом — 18/02-20/03The Naked Room: Никита Кадан «Искалеченный миф» — 27/01-07/03Voloshyn Gallery: Мыкола Ридный «Раскопки из будущего» — 30/01-14/03PinchukArtCentre: «Камень бьет камень» — «Хвостохранилище» — «Вспомнить день прошедший» — 27/02-15/08

Большой, но не полный путеводитель по Днепру — часть вторая

19 февраля, 2021

​В первой части гида мы говорили про архитектуру ХХ века, музейную инфраструктуру и советские артефакты. Во второй же оставим эклектику былых времён позади и окунемся в мир современности.


Солнце Элиассона и завод Interpipe Steel

Interpipe Steel — место, объединяющее в себе тяжёлую индустрию и современное искусство. Единственный металлургический завод независимой Украины, построенный с нуля. Единственная постоянно действующая выставка современного искусства в Днепре. Как однажды сказал сотрудник завода «эти увеселительные штучки Пинчука» представляют собой пять объектов один из которых работает на городскую среду и виден горожанам с самых разных точек города. Видят все, а знают, что он называется «Днепровский восход» и создан он художником с мировой славой Олафуром Элиассоном,— не многие. 

А меж тем Олафур Элиасон — датский художник с выставками в MoMA и TATE, «повелитель облаков и радуги», экспериментирует с воспроизведением природных явлений в музейных и городских пространствах, исследует взаимодействие человека и окружающей его среды. Работы масштабные, интерактивные и поощряют в зрителе веру в волшебство. 

«Днепровский восход» и другие художественные работы обращены к сотруднику завода, так как размещены на закрытой территории завода. Другие работы Элиасона на заводе — «Материал — это движение», «Твой тоннель времени», «Твой мост размышлений» и «Твой огненный узор» доступны для разглядывания и не сотрудником Interpipe Steel, но только в формате экскурсий. Процесс плавки и литья стали, собственная электрическая подстанция, пыль, пар, искры — не менее увлекательное зрелище. По легенде, если предварительно договориться можно посетить там и столовую. 

Инсталляция «Твой коридор размышлений», Олафур Элиассон, завод Интерпайп сталь, улица Днепросталевская, 4. В кадре Алекс Фишер, исследователь искусств. Фото: Vita Popova.

Молодые и дерзкие

Возможно, следующие поколения начнут исследовать, найдут причины и дадут ответы на то, почему так вышло, что в один период в Днепре возникло несколько институций, которые сейчас дают самый современный культурный продукт, охватывая разный запрос, развиваясь и питаясь энтузиазмом. Возможно, мы все окончательно отчаялись из-за отсутствия предложения, не понимая во что ввязываемся, начали творить культуру для самих себя, а возможно это любовь и уважение к себе и городу. 

Нельзя уверенно сказать, что Днепр — это культурная пустыня. В своё время здесь создавали культовый журнал «НАШ», художественный колледж выпустил и отпустил в Киев небольшое количество известных и тех, кто скоро ими станет имён. Прошлое этого города — благодатная почва для художественных исследований, а архитектурная традиция такова, что не стыдно за новострой. Но на тот момент Днепр чаще упоминался как финансовая или космическая «столица», родина рейдеров и олигархов с самыми-самыми: длинной Набережной, крупным еврейским центром, короткой линией метро и так далее. 

Итак, условной колыбелью для культурной среды в 2009 стал арт-центр «Квартира», сочетающий в себе традиции и эксперимент, классику и инновацию, с уютным баром под крышей для заседаний богемы;  в 2013 появилась общественная организация «Культура Медиальная» год за годом реализующая фестиваль «Конструкция» и ряд других проектов, работающих в сфере урбанистики, образования, культурологических исследований. В том же 2013 начала свою деятельность галерея «Артсвiт», разделившая нишу современного искусства с уже неработающей в Днепре «Я галереей»; годом позже открыл свои двери всем желающим Ksi Prostir; в 2016 ответственность за современную музыкальную тусовку взял на себя Модуль; а в начале нового десятилетия у Днепра появляется «Центр современной культуры». 


Центр современной культуры в Днепре

Затаите дыхание — вы стоите на пороге открытия. Вот-вот свершится масштабное для города событие — на полную мощность в Днепре заработает центр современной культуры международного уровня. Онлайн-открытие с учётом новых всем известных правил состоялось в октябре концертами групп Kurs Valüt, Ksztalt и кросс-жанрового акустично-электронного ансамбля DZ'OB, серией лекций от экспертов в области культуры, киноперформансом и маппингом на здание центра. Призванный стать платформой для международного сотрудничества, работы с местным контекстом, художественных коллабораций, исследований и неофициального образования, уже успел наделать шума в культурных кругах. 

На данный момент памятник архитектуры начала 19-ого века ещё заботливо реновируется и нежно очищается от наростов эпох, разрушений и мусора. По задумке, архитектура здания, неоднократно достраиваемого, будет сохранена полностью, местами демонстрируя элементы времён резиденции екатеринославских вицев, частного особняка, губернской управы и уже советского — военного штаба.

Под своей крышей он соберёт культурный концентрат, там будут: галерея, современная библиотека, пространство для музыки и для театра, художественные мастерские, лекторий, представительства международных культурных институций, коворкинг, медиацентр, экспериментальная творческая лаборатория. Ну и куда без бара? Будучи в состоянии ремонта, центр уже знакомится со всеми желающими в формате отдельных мероприятий. Так, здесь уже успели пройти фестиваль аудиовизуального искусства и новых медиа в пространстве города Конструкция, Forum Regionum, выставка по результатам международной резиденции SWAP UA/Ukraine от British Council «Нарушители будут обнаружены?» и был представлен павильон Тбилисской архитектурной биеннале. 

Визуализация Центра современной культуры в Днепре, спуск Крутогорный, 21а. Фото: Oksana Parkhomenko.

Галерея «Артсвiт»

Открылась в июне 2013-ого, на сегодня — единственная в Днепре галерея, репрезентирующая на постоянной основе современное социально-критическое искусство. Заинтересована в развитии локальной среды путём работы с художниками из Днепра, живущими здесь, и теми, кто переехал, а если нет местной прописки, то есть предложение работать с местным контекстом. Галерея освоила все возможные в искусстве медиа, это — фотография, аудио, видео, графика, живопись, инсталляция, скульптура и перформативные виды искусства. Работала с такими художниками как Назар Билык, Никита Шаленный, Киндер Альбум, Давид Чичкан, Егор Анцигин, Даниил Ревковский и Андрей Рачинский, Никита Лыськов и многими другими. Открыта к сотрудничеству для реализации выставок с приглашенными кураторами. 

Говоря о современном искусстве, понимая его не как продукт сегодняшнего дня, исследует также художественное прошлое города. Так, здесь проходила выставка Днепропетровской школы фотографии — ряда фотографов объединившихся вокруг фотоклуба «Днепр», собираясь в домашних фотолабораториях. В выставке было представлено его младшее крыло, это работы 70-80-х гг. Было открыто имя Александра Ковальчука — кинооператора, снимающего классические пропагандистские сюжеты, и, в противовес этому, фотографа, у которого семейный альбом представляет собой поле творческого эксперимента, с первыми кадрами датируемым 1928 годом. Сейчас, например, галерея занимается исследованием фотографа и куратора Марлена Матуса. Он был основоположником фотоклуба «Днепр», способствуя развитию творческой среды в городе, делал фотографические выставки в Доме Учёных. Его имя тесно связано с киноцентром «Веснянка», где он работал руководителем, а его маленькие ученики участвовали в международных выставках и фестивалях.

Кроме выставок, «Артсвіт» на регулярной основе предлагает образовательную программу для взрослых и детей в форматах лекций, артист-токов, дискуссий, воркшопов. На базе галереи реализуется программа резиденций, которая охватывает кураторство, перформанс, исследования и визуальное искусство. Кроме прочего галерея репрезентирует себя за пределами своего пространства, сотрудничая с украинскими коллегами в Харькове, Одессе, Хмельницком, Ужгороде и Киеве. Знакомит мир с украинскими художниками, представляя их работы на международной арене и способствуя их участию в европейских резиденциях. В поддержку молодых авторов в пространстве «Артсвіт» была создана дочерняя галерея «Комната». В скором времени галерея «Артсвіт» должна переехать в «Центр современного искусства». 

Экспозиция выставки «Давай забудем» Егора Анцигина, Артсвiт, улица Сечевых Стрельцов, 4а, вскоре переедет в Центр современной культуры, спуск Крутогорный, 21а. Фото: Артсвiт.

Ksi Prostir 

Вследствие нехватки физического пространства для работы и встречи с единомышленниками в 2014-ом возникла открытая мастерская Ksi Prostir. Вначале это была небольшая арендованная квартира-мастерская, на базе которой сформировалось творческое сообщество. Благодаря организаторскому энтузиазму, творя культуру, среду и место для себя, институция выросла и переехала в мастерские худкомбината (здание с мастерскими художественного фонда СССР, сейчас в собственности Национального союза художников Украины). Работая по системе благотворительных взносов на каждом мероприятии, в пространстве организаторки активно развивали художественную среду, делали выставки молодых художников, проводили показы авторского кино и анимации, лекции по философии и еко-сознательности, устраивали литературные чтения.

Сейчас пространство переживает очередной виток развития и переезжает под крышу Днепровского центра современной культуры. Там Ksi Prostir будет реализовывать свою деятельность в виде экспериментальной лаборатории, сфокусировавшись на молодых художниках и актуальном неклассическом искусстве. Это будет формат открытой мастерской с базовой комплектацией для работы с деревом, металлом, пластиком, электроникой, экспериментальными материалами и техниками. Так каждый сможет поработать над своими проектами, реализовать давно задуманное, здесь же получить знания о новом для себя ремесле или развиваться в том, что практикует обычно и показать своё творчество миру. Работа мастерской будет сопровождаться культурно-образовательными и экспериментальными мероприятиями.

Ksi Prostir. David Lynch party + просмотр «Дэвид Линч: жизнь в искусстве». Фото: Ksi Prostir.

Митцiвня «Модуль»

Днепровский музыкальный андеграунд. Ещё одни энтузиасты города, четыре года как развивают культурную среду и независимую музыкальную сцену города. Играют электронную музыку, делают аудио-визуальные перформансы, ставят трещащие пластинки, смотрят незаурядное кино, время от времени делают выставки, окружены множеством фанатов и ценителей, участвующих в развитии места, идей и ценностей. Здесь вы можете сыграть партию в теннис, отведать лучший фалафель в городе, обнаружить пульт управления заводом и аутентичные советские индустриальные плакаты в духе «Заземлено», «Правильно выбирай светофильтры» и «Соблюдай безопасное расстояние». 

Это место, работающее не только на потребление музыкального современного контента местным жителем, но и во славу города за его пределами — «Модуль» стал домом таких проектов как Kurs Valüt, МС Брехунець, Ksztalt, Cонічка дєтка, Teche_Dnipro, Monotone, Ship her son и DZ`OB. На базе «Модуля» работает школа диджеинга «Резонанс» и лаборатория для музыкальных экспериментов. Сейчас активно врываются в онлайн, став со-основателями масштабного международного онлайн-фестиваля Інтерсіті Live и проводя стримы музыкальных сетов, серию артист-токов под пиво Митець Толк и прочих мероприятий с лекциями. 

На данный момент работают над запуском флагманского проекта, который должен стать альтернативой конвейера пластиковой попсы — лейбла современной украинской музыки Dnipropop

Митцiвня Модуль. Улица Сечевых Стрельцов, 5. Фото: Oleklsii Shevchenko.

Громкие художественные имена

В перебежках между локациями, художественными объектами и видовыми площадками, обязательно стоит вспомнить про художников с мировым именем, имеющих отношение к городу Днепру.

Первым приходит на ум, пожалуй, Илья Кабаков — выдающийся художник, представитель советского концептуализма, родившийся в Днепропетровске. В 1933 году его мать по призыву отца, выписывается из Москвы, оставив всё, что у неё было, чтобы беременной приехать в Днепропетровск и вдруг узнать, что отец ребенка женился на другой. Оставшись без денег, прописки и жилья, Берта, его мама, прожила здесь, ютясь с сыном по углам (буквально по углам), ещё семь лет до начала войны и эвакуации в Самарканд. Там в 1943 году Кабаков начал своё художественное образование. С 1960-х участвовал в диссидентских выставках, официально иллюстрируя детские книги и журналы. С 1970-х вместе с другими художниками нонконформистами показывал свои работы на выставках советского неофициального искусства за рубежом. С конца 80-х работает в соавторстве со своей женой Эмилией. Его персональные выставки проходили во всех знаковых музеях мира, а рекорд аукционных продаж 5,8 миллиона долларов за работу «Жук» 1982 года, проданная в 2008-ом.

В Днепре однажды были показаны три небольших графических работы из серии «Душ» 1964 года, находящихся в частной коллекции, в выставке «Днепр. Трансформация» кураторского дуэта Лёли Гольдштейн и Марии Хрущак в галерее «Артсвiт».

Илья и Эмилия Кабаковы «Улица в Днепропетровске, 1973», 2003. Мемориальная доска Ильи Кабакова. Фото: Николай Карабинович. Олег Голосий «Выстрел», 1991. Вадим Сидур, «Погибшим от бомб», 1974. Вадим Сидур «Кентавр».

Еще один важный уроженец Днепра — Олег Голосий — выдающийся художник, ключевая фигура украинской новой волны 1980-90-х. Голосий родился в Днепропетровске в 1965 году. В художественном колледже, где он учился, ещё можно застать его учителя Леонида Антонюка и, цитируя художника Евгения Коршунова, пройтись местами, где он никогда не жил, но, возможно, проходил мимо. В 1984-ом переехал учиться в Киев. Участник сквота на улице Парижской коммуны, сотрудничал с московской галереей Риджина. 

Обладал способностью к сверхпроизовдительности, оставив достаточно большое творческое наследие. Трагически погиб в 27 лет. Сегодня в Украине существует единственная в своём роде институция, основанная братом и наследником Денисом Голосием совместно с галереей The Naked Room, созданная для изучения творчества и материалов из семейного архива, каталогизации работ из музейных и частных коллекций, представления и популяризации сугубо одного автора — «Имение Художника» Олега Голосия (Artist Estate of Oleg Holosiy). В 2019 в Мистецьком Арсенале была представлена масштабнейшая исследовательская ретроспектива «Живопис нон-стоп», саму же работу Имения было впервые представлено в мае 2019 выставкой «Мальчик и Комета» в галерее The Naked Room.

В своём городе показывался дважды — выставка «Над Айсбергами», 2011 в арт-цетре Квартира и «Голосий в Днепре», 2020 в Артсвiт в сотрудничестве с Имением Художника и The Naked Room. 


Важно упомянуть художника-авангардиста скульптора Вадима Сидура. Родился в Екатеринославе в 1924 году. Окончив 9 класс в 1941-м с семьей эвакуировался из Днепра, в 1942 его призвали, в 1944-м был тяжело ранен. После демобилизации с инвалидностью поступил в медицинский институт, год подумав выбрал профессию скульптора. В 1953 закончил Высшее художественно-промышленное училище. Кроме скульптуры работал с книжной иллюстрацией, а когда состояние здоровья не позволяло работать с тяжёлыми материалами — делал графику. В советское время он часто сталкивался с официальным неприятием своих работ, ему ввиняли формализм и пацифизм. Как это водится со всеми художниками того периода, слава к нему пришла на западе. Сейчас многие антивоенные работы Сидура установлены в городах Европы и Америки. В 2015 году группа религиозных фанатиков разгромили выставку «Скульптуры, которых мы не видим» в Москве.


Это всё — истории успеха отдельных гениев, личность которых является чем-то большим, чем просто привязка к месту. Хоть они и родились в Днепре, но реализовали себя уже вне этого города. Сейчас же те самые молодые и дерзкие, о которых говорилось выше, создают возможности, чтобы здесь жить в удовольствие, реализовывать себя, тем самым усиливая потенциал города. С каждым днём Днепр преображается, обрастает любимыми кофейнями и барами. Дизайн-код задаёт годную планку визуальной среды, низовые инициативы крепнут и совершенствуются. Безусловно, город неидеален, но именно поэтому он интересен, многогранен, неисчерпаем и нам с вами есть чем здесь заняться.
 Share: